На сцене театра музыкальной комедии вновь увидел свет рампы спектакль “Похождение маркиза-повесы” по мотивам произведений классика эпохи итальянского просвещения Карло Гольдони. Режиссер обновленной сценической версии — Валентина Подорлова, художник — Тарас Шигимага, балетмейстер — Лидия Камышникова.
В основу спектакля положена известная комедия “Хозяйка гостиницы” с
использованием сюжетов из пьес “Самодуры” и “Феодал”. Авторы такой
сумасбродной версии, видимо, задались целью создать некий концентрат, дабы
в один присест расправиться со всем наследием итальянского комедиографа.
Театр преподнес зрителям трудно сочетаемую мешанину из действующих лиц,
буквально за уши притянутых на сцену из разных произведений одного автора.
Как говорится, после драки кулаками не машут, поэтому согласимся с тем,
что имеем.
После красивой увертюры (дирижер — Ю.Яковенко) два “веселых артиста”
решили нас немного позабавить. Дон Безеньези (арт. О.Логвиненко) и дон
Нардо (арт. И.Булавин) по всем законам комедии нравов были просто обязаны
ввести нас в курс происходящих событий, т.к., не обретя с их помощью смысла
в начале, мы в конце спектакля уже не поймем ничего. Но “веселые артисты”
так были увлечены собой, что, кажется, позабыли о сидящих в зале. Еле
улавливая обрывки мало понятных фраз и не получив даже примитивной
информации, зрители тупо уставились на заигравшихся простачков, с
нетерпением ожидая, что же произойдет дальше. А дальше чудики запели. Но
нашим вниманием владели не они, а оркестр, звучание которого напоминало
ползущего питона. Он полз за нерадивыми певцами и заполнял собою именно те
ноты, которые “веселые артисты” не успевали спеть. Это было талантливо!
Так и не разобравшись по состоянию действующих, в чем, собственно, дело,
мы, однако, поняли, что те ожидают важных гостей. И не ошиблись.
Заиграла торжественная музыка, и на сцену робко вышла женщина, по виду –
сельская учительница, с отрядом юных воспитанников, по всей видимости,
премированных поездкой в город за добросовестный сбор колосков… Чуть
позже стало ясно, что никая она не сельская учительница, а маркиза
Беатриче (арт. В.Подорлова) в окружении свиты.
Явление маркиза-повесы Флорино (арт. С.Сеник) красноречиво
прокомментировали томными стонами прокисающие от вожделения дамы. Тот же
стремительно ворвался, скосив ползала двумя метрами телосложения и
латексным лицом Кена (вспомните игрушку — друга Барби).
Мальчик-колокольчик ходил, как по подиуму престижного дома моделей,
самовлюбленный и уверенный в себе. Подчеркну, что в себе, но не в
характере персонажа. К сожалению, роль у него была со словами… Если два
“веселых артиста” и слуга Фабрицио (арт. В.Кириенко) не выговаривали по
две-три буквы, то “колокольчик” умудрился исковеркать все 33. Выходя на
сцену, актер преследовал только одну цель — покорить зрительный зал
природной первозданностью, но этого, к сожалению, оказалось недостаточно.
Не хватило актерского мастерства и сценической культуры. Хочется
посоветовать всем представителям мужского пола, участвующим в спектакле,
заняться техникой сценической речи. Всем, без исключения.
Женское исполнение оказалось не безнадежным, а даже привлекательным.
Розаура (арт. Л.Кайкова), Джанина (арт. Н.Ларкина), Гитта (арт.
Н.Антоненко) и Мирандолина (арт. Т.Цыганская) — яркий букет милых
обаятельных особ, наделенных хорошими внешними, вокальными и пластическими
данными. Единственное, чего им не хватает на сцене, так это способных
сопереживать мужественных партнеров. Честь и хвала сценографу Т.Шигимаге,
сумевшему на развалинах “Пищевика” создать живописный уголок солнечной
Италии.
В заключение позволю себе сказать несколько слов составителю программки,
обозначившему жанровую принадлежность постановки как “затею с музыкой”.
Затевать можно стирку, уборку, даже драку, но называть затеей спектакль
драматурга такого уровня, по меньшей мере, неприлично. Итальянский
комедиограф Гольдони никогда не был Карлом, поэтому будет правильным
писать в программке “по мотивам произведений Карло Гольдони”.
Александр АННИЧЕВ
